REINHOLD FRIEDL
BIOGRAPHIE
Pianiste, compositeur et directeur d’ensemble, Reinhold Friedl est une figure majeure de la scène avant-garde internationale. Son travail explore des qualités sonores physiques contrastées, allant d’une grande précision sensorielle à des textures bruitistes. Fondateur de l’ensemble zeitkratzer, salué internationalement, il a contribué à renouveler les pratiques de l’ensemble instrumental, en traversant un large spectre esthétique, de Iannis Xenakis à Lou Reed, de la musique expérimentale à des collaborations interdisciplinaires avec le cinéma, la danse et la vidéo. Ses compositions prolongent ces recherches : œuvres orchestrales, pièces pour quatuor à cordes (notamment enregistrées par le Quatuor Diotima), ou encore développement de techniques étendues transformant le piano solo en un véritable instrument-orchestre. Reinhold Friedl a étudié les mathématiques, la composition (avec Mario Bertoncini et Witold Szalonek) et le piano (avec Renate Werner, Alan Marks, Alexander von Schlippenbach). Il a publié plus d’une centaine de disques et est docteur de Goldsmiths, University of London. Il a reçu des commandes de nombreuses institutions et festivals internationaux (Wiener Festwochen, BBC, Berliner Festspiele, ZKM Karlsruhe, État français…) et mène une activité de concertiste à l’échelle internationale.
LE PROJET : zugvövel
Depuis plusieurs années, Reinhold Friedl développe une approche de spatialisation qu’il qualifie de « texturale », fondée sur l’envoi direct des sons vers les haut-parleurs, sans passer par la construction d’un espace sonore virtuel centré sur un point d’écoute unique. Ce dispositif propose une expérience d’écoute immersive partagée, où les mouvements sonores sont perçus de manière équivalente quel que soit l’emplacement du public dans l’espace. Ce travail a notamment été exploré dans des pièces comme Golden Quinces, Earthed, son Deuxième Quatuor à cordes (enregistré par le Quatuor Diotima), ou encore Eight Equidistant Pure Wave Oscillators, While Slipping Very Slowly To A Unison…, une œuvre électronique pour huit haut-parleurs.
Dans le cadre de sa résidence à Art Zoyd Studios, il poursuit cette recherche à travers deux axes :
– la diffusion en concert (et potentiellement en installation) de Eight Equidistant Pure Wave Oscillatorsen format octophonique ;
– le développement d’une spatialisation en temps réel appliquée au piano (inside piano) ou à d’autres sources sonores.
Ce travail sonore sera par la suite accompagné d’un contrepoint visuel : des images filmées du ciel de Valenciennes, captant les mouvements d’oiseaux en migration, projetées en dialogue avec la musique spatialisée.